『サティ： 星の息子 《カマラータ・プレイズ・サティ》』
Satie (1866-1925)
Le fils des étoiles
(Camarata Plays Satie)
LP: London／ポリドール株式会社
シリーズ： ロンドン・ニュー・スタンダード 1500
L15C 2216 （1986年）
￥1,500
帯文：
「今、最も人気のある作曲家と言えば、エリック・サティ！
ひとあじ（引用者注：「ひとあじ」に傍点）違ったアレンジで贈る、「家具の音楽」の真骨頂！」
サティ／星の息子
《カマラータ・プレイズ・サティ》
Satie (1866-1925) / Le fils des étoiles (Camarata Plays Satie)
[1]
1) ジムノペディ 第1番－2つの遺作の前奏曲（ノルマンディの騎士たちによって催された祝宴－ナザレ人の第1前奏曲） 5：45
Gymnopédie No. 1 - Deux préludes posthumes (Fête donnée par les chevaliers normands - Premier prélude du Nazaréen)
2) 第4グノシエンヌ－第5グノシエンヌ－第6グノシエンヌ（3つの新グノシエンヌ）
Quatrième Gnossienne - Cinquième Gnossienne - Sixième Gnossienne
3) 星の息子（第1幕への前奏曲： 天職）－天国の英雄的な門への前奏曲 5：17
Le fils des étoiles (Prélude à premier acte: La vocation) - Prélude de la porte héroïque du ciel
4) 第2サラバンド－第3サラバンド 4：47
Deuxième Sarabande - Troisième Sarabande
[2]
5) スルー・ア・ルッキング・グラス 5：30
Through a Looking Glass
6) パラード 13：50
Parade
カマラータ・コンテンポラリー・チェンバー・グループ
Camarata Contemporary Chamber Group
ウィリアム・ベネット（フルート）
William Bennett (Flute)
デレク・ウィッケンス（オーボエ）
Derek Wickens (Oboe)
ローランド・マーカー（ギター）
Roland Marker (Guitar)
トム・ケリー（クラリネット）
Tom Kelly (Clarinet)
Recording:
Producer: Tony D'Amato
Engineer: Arthur Lilley
Cover: Rideau de Parade - Pablo Picasso, 1917.
◆本LP解説（松山明人）より◆
「ジムノペディ第1番－2つの遺作の前奏曲」
「《3つのジムノペディ》はサティのピアノ曲の中で最も知られた曲だろう。（中略）第1番（中略）と第3番は後にドビュッシーが管弦楽に編曲しているが、ウィンド・チャイムの音をちりばめたこの編曲も良い。ギターの音などは地中海的雰囲気を醸し出している。
ウィンド・チャイムの音を残したまま、曲は〈ノルマンディの騎士たちによって催された祝宴〉へと進む。（中略）作曲者20歳の作品だが、早くも小節線が取り払われ、中世旋法による和音が繰りかえされる神秘的な音楽である。ここでは木管、弦、コラール風の金管、ファゴットと弦のピチカートなど、様々な音色によって繰りかえされる。
ファゴットがなだらかな動きの旋律を奏で始めると、次の前奏曲〈ナザレ人の第1前奏曲〉となる。」
「スルー・ア・ルッキング・グラス」
「この曲はサティ自身の手によるものではなく、すでにこのレコードに登場している《ジムノペディ第1番》と《星の息子》前奏曲の旋律をもとに、カマラータが編曲したものである。」
「まずギター・ソロが《ジムノペディ第1番》のモティーフを自由な動きをつけて弾き出す。その音型をもとにした短い経過の後、ピアノが幻想的に登場する。その後、一時テンポを速めるなどして盛りあげ、最高潮になると《星の息子》の前奏曲のメロディーが感動的に登場する。再びギターのつまびきが《ジムノペディ第1番》を導くと、《星の息子》のメロディーが対旋律となり、美しい展開を見せ、ウィンド・チャイムが花を添えながら余韻を残して曲を閉じる。」
「パラード」
「カマラータのアレンジは、基本的には原曲通りに場面を追って行くが、ところどころかなり凝った趣向がなされている。
金管による荘重なコラールにつづいて、木管と弦がこれに対応した後、赤い幕の前奏曲が始まる。まず弦によるフーガ風の展開があり、その後、テンポを変え、クラリネットが風変わりな主題を奏でる。これはマネージャーの主題で、実際の上演ではここで幕が開く。街角のざわめきの効果音を用いたこのレコードの演奏は、臨場感があって良い。盛りあがったところでは、太鼓が自由なリズムを打つ。つづいて中国人の手品師が登場する。2拍子の単調なリズムに乗って不思議なメロディーが次々に現われるが、このアレンジでは笙やドラの音を効果的に使い、さらに中国的な雰囲気を盛りあげている。また後半では突然大砲が打ち鳴らされる。次に登場するのはアメリカの少女。ここは原曲とかなり異っている。デキシー、８ビートのロックンロール、ラグタイムなどが次々に現われ（デキシーやロックンロールなどは当然原曲にはない）、タイプライター、ピストル、機関銃、サイレンなどの音がやかましく鳴り出す。さらに蒸気船のラグタイムでは、原曲にないホンキー・トンク・ピアノを用いて、気分を盛りあげる。しかしここでも赤ん坊の鳴き声など、騒音がけたたましい。穏やかなワルツのリズムになり、アクロバットが登場するが、しばらくすると飛行機の騒音などが登場する。再びワルツが戻り、盛りあがりかけるが中断され、フィナーレに流れこむ（この演奏ではその前にかなり長いカットがある）。この休止では、何故か突然ヒットラーの声が聴こえる…。フィナーレはマネージャーの主題を中心とし、バレエの中の様々なメロディーを回想しながら盛りあがりを見せ、最後には赤い幕の前奏曲のフーガ主題が再び登場し、意外にも静かに全曲を閉じる。」
◆本LPについて◆
厚紙シングルジャケ。裏ジャケにトラックリスト＆クレジット、日本語解説（松山明人）。
本作は1971年に『The Music of Erik Satie: Through a Looking Glass』（Deram／London）としてリリースされ、1976年にデラム／キングレコードから日本盤が出、1986年にジャケットデザインを変更してロンドン／ポリドールから本LP（廉価盤）が出ました。カマラータは本作以前にも『The Music of Erik Satie: The Velvet Gentleman』（1970年）を、本作以後も『The Electric Spirit of Erik Satie』（1972年）をリリースしています。
なお、本LPと同じジャケ絵のCD『3つのジムノペディ／星の息子』は、1970年の『The Velvet Gentleman』から「3つのジムノペディ」「最後から2番目の思想」「3つの夜想曲」「乾からびた胎児」「3つのグノシエンヌ」「パッサカリア」「冷たい小品集」を、本作から「星の息子－天国の英雄的な門への前奏曲」「3つの新グノシエンヌ」「パラード」を収録したコンピレーション盤です。
★★★★☆
